如何獲取西洋畫&東方畫的精隨運用於動漫繪畫
- Comic Black Rainbow
- 2020年11月28日
- 讀畢需時 3 分鐘
已更新：4月16日
哈囉！小可愛，我是黑虹（Comic black rainbow），
對你來說
傳統西洋畫或是水墨畫
會是古老乏味又無趣的事物嗎？
如果是的話
那你可就錯過了學習精華的機會了！
我們能有現今如此多元繽紛而美麗的生活環境
都是前人的經驗與智慧不斷的累積
發展到現今的成果
所以如果不從這些珍貴的資源中學到一些東西
那就可惜了我們能生在這個世代啊！！！
快來看看我們能從這些經典中學到什麼！
延伸閱讀：
西洋畫用於動漫
西洋傳統的油畫，與東方畫之間最大的差異在於，西洋傳統油畫對於邏輯與真實感的追求非常講究，透過像是拉斐爾、達文西、米開朗基羅等等大師的繪畫，大家不難發現西洋繪畫在文藝復興時期，就已具備非常成熟的透視與解剖觀念，很多人可能會認為，西洋畫強過東方傳統的繪畫，但實際上不是如此的，只是因為媒材、目的性、功用，和各自想表達的訴求不同，文化與藝術沒有所謂的高低，只是個人的喜好與認知不同。若各位希望能從西洋畫學習東西，最好的部分當然就是從這些作品中，學習透視、人體解剖、光影安排與構圖，因為對於喜歡畫圖的小可愛，學這些知識或許會蠻枯燥的，畢竟是很邏輯、很理性的知識，基礎知識大家都會，就像１＋１，但隨著複雜度一層一層堆疊後，你就會覺得越來越難，就像學數學那樣，很多學畫圖的小可愛在這部分遇到困難就選擇放棄了，但黑虹必須說，通常跨過這個困難的人，在之後的繪畫上，真的會超速的進步！所以千萬不要小看你從西洋畫中所能學到的東西！
東方畫用於動漫
東方傳統的水墨繪畫，與西洋畫之間最大的差異在於，東方傳統繪畫重於寫意、重精神、講底蘊，東方畫有個很重要的部分就是留白，重點在於意境，因為東方畫最常表達的就是一種道與靜，一種心靈層面的精神，並且多用線條作為繪畫的基礎元素，而不講透視與解剖，這並不表示東方畫就比較差啊！只是在意的重點不同，呈現出來的結果當然也不同，就像在亞洲，我們喜歡吃紅豆是甜的，但在歐美，他們喜歡紅豆是吃鹹的，一樣的紅豆，但喜歡的口味不同，做出來的食物也不同；一樣是畫圖，想要表現的重點不同，畫出來的東西與感覺一定也不同！若各位希望能從東方畫學習東西，最好的部分當然就是從這些作品中，學習畫面留白技法、線條運用、墨水媒材的掌握，東方畫的題材以自然景物為主，對於喜歡繪畫自然事物的小可愛們，可不要錯過東方畫法的機會喔！另外，日本的浮世繪也時常用於動漫的繪畫中，線條的運用也非常具有參考價值，所以各位可不要小看東方畫用在動漫上的威力呀！
在了解了東西方繪畫的不同以及可以學習之處之後
有沒有開始要來研究一下了呢？
其實各個文化都有藝術這一塊
撇除主流文化去看看其他小地區的文化
也會發現一些很棒的素材！
例如東南亞各國都有自己傳統的花紋
印尼、泰國、印度、馬來西亞等等
各國在繪畫或是產品上常畫的花紋也可以是個很好發揮的素材
就像近期的迪士尼也拿了北歐文化做了冰雪奇緣
墨西哥文化做了可可夜總會
所以要成為一個創作者
千萬不要只被自己的環境侷限了！
有機會多出國走走看看
多感受不同文化的氣息
多吸收不同文化的知識
多理解不同文化的美
很開心你閱讀完這篇文章，你的人生經驗與個人見解都會呈現在你的創作當中，所以多方吸收，對你的創作絕對都是有幫助的！有機會黑虹在多分享一些相關的經驗與見聞！如果你有作品就是承襲某某大師之作，可別忘了和我分享啊！歡迎下方留言回覆或使用社群媒體或mail與我分享喔！希望我所提供的內容對你有所幫助！期待你在學習繪畫的路程中能夠體驗不同文化的美，也期待看到你和我分享的作品喔！
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